L’Associazione Musicale Ciro Scarponi organizza la VII edizione del Concorso Internazionale Città di Torgiano – Premio Ciro Scarponi con il patrocinio e sostegno del Comune di Torgiano e dell’ANBIMA - Associazione Nazionale delle Bande Italiane Musicali Autonome.
IL CONCORSO
È indetta la VII edizione del Concorso Internazionale Ciro Scarponi che si terrà nei giorni 5 e 6 ottobre 2024. Il concorso mira ad aiutare i musicisti emergenti: strumentisti a fiato solisti, forma- zioni di fiati cameristiche, chitarra solista, ensemble di chitarra e formazioni da camera con pianoforte, canto lirico. Il concorso è rivolto agli studenti dei conservatori, scuole di musica, accademie, senza limiti di età, divisi per categorie e sezioni. La nostra mis- sione è affermare Torgiano come punto di eccellenza per nuovi talenti e musicisti emergenti investendo sullo studio della musica e sull’incontro dei musicisti, un modo per creare cultura, rete, co- noscenza, immersi in uno dei Borghi più belli d’Italia, un luogo unico per gli amanti dell’arte, della natura, del vino, dell’olio e del vivere slow.
REGOLAMENTO
Art. 1. Il Concorso ha lo scopo di diffondere la cultura musicale e stimolare i giovani allo studio della musica sia nell’ambito solistico che in quello cameristico.
Art. 2. Il Concorso si svolgerà nei giorni 5 e 6 ottobre 2024.
Le audizioni si svolgeranno presso la Sala S. Antonio di Torgiano. Le prove sono in modalità unica e con classifica elaborata in base al punteggio; le prove sono aperte al pubblico. Nella serata conclusi del Concorso, verranno comunicati i nominativi dei vincitori e con- segnati premi e i diplomi.
Art. 3. Le sezioni sono:
1) Clarinetto
2) Solisti Legni: Flauto, Oboe, Sassofono e Fagotto
3) Solisti Ottoni: Tromba, Trombone, Tuba, Corno ed Euphonium 4) Solisti Chitarra Classica
5) Canto Lirico
6) Formazioni di fiati cameristiche (fino a 12 elementi),
Formazioni con chitarra (duo, trio etc di chitarre anche con altri strumenti fino a 12 elementi),
Formazioni da camera con pianoforte (tutti gli strumenti, compreso il canto, accompagnati dal pianoforte).
È a disposizione per le audizioni un pianoforte a mezzacoda.
È messo a disposizione un pianista accompagnatore per le cate- gorie A e B (indicare nella scheda di iscrizione). I concorrenti delle categorie C e D dovranno presentarsi con un proprio pianista accompagnatore.
Ogni sezione è suddivisa in categorie in base all’età, compiuta entro il 5 ottobre 2024:
Categoria A Junior: fino a 10 anni: Prova con durata massima di 4 min.
Categoria B: fino a 14 anni. Prova con durata massima di 7 min.
Categoria C: fino a 20 anni. Prova con durata massima di 10 min.
Categoria D: senza limiti di età. Prova con durata massima di 20 min.
Art. 4. I brani sono a libera scelta dei candidati; è gradita, nella cat. D
sez. 1 Clarinetto, l’esecuzione del brano vincitore della II edizione del
Concorso di Composizione Ciro Scarponi ed. 2023:
Ricercare di Roberto Tofi, edita da Edizioni M. Boario di Torino. La composizione
è reperibile sul sito della Casa Editrice www.mboario.com
Art. 5.La domanda di iscrizione, compilata in ogni sua parte e debitamente sottoscritta, dovrà essere inviata tramite posta elettronica
entro e non oltre il giorno 20 settembre 2024 a:
[email protected] allegando i seguenti documenti:
1. scheda di iscrizione debitamente compilata;
2. fotocopia di un documento d’identità valido;
3. fotocopia della ricevuta di versamento della quota di iscrizione
4. breve curriculum artistico.
Art. 6. La partecipazione al concorso implica, da parte dei candidati, l’accettazione incondizionata del presente regolamento. Le quote di iscrizione non sono rimborsabili. L’Associazione si riserva la facoltà di abolire una o più categorie, qualora non ritenga sufficiente il numero dei concorrenti iscritti. In questo caso o per mancata effettuazione del Concorso la quota di iscrizione sarà restituita. La direzione artistica si riserva di apportare delle modifiche ritenute opportune al miglioramento della manifestazione.
PROVE E COMMISSIONE GIUDICATRICE
Art. 7. I concorrenti possono iscriversi in più sezioni. In tal caso do- vranno presentare separate domande e versare per ogni partecipazio- ne la tassa di iscrizione prevista. Ai concorrenti è consentito di iscri- versi ad una categoria superiore a quella corrispondente alla loro età.
Art. 8. Non è richiesta l’esecuzione a memoria.
Art. 9. L’ordine di presentazione dei candidati è alfabetico con ini- zio della lettera estratta. Le modifiche nell’ordine di esecuzione è di competenza del Direttore Artistico. I concorrenti dovranno essere presenti 30 minuti prima dell’inizio della prova della propria categoria con un documento di riconoscimento valido. I ritardatari potranno essere ammessi solo ad insindacabile giudizio della Giuria.
Art. 10. Ogni concorrente o formazione, prima di iniziare la prova, dovrà consegnare alla Commissione 2 fotocopie dei brani presentati.
Art. 11. I concorrenti sono tenuti a rispettare i tempi massimi di esibizione. La commissione giudicatrice si riserva il diritto di far eseguire parte del programma presentato, qualora superi il tempo massimo consentito. I concorrenti dovranno presentarsi muniti del proprio strumento e di tutti gli accessori necessari per la prova.
Art. 12. La commissione sarà formata da musicisti attivi in cam- po concertistico e/o didattico, nonché personalità note in campo musicale. I componenti della commissione non potranno valutare i propri allievi. La votazione sarà espressa in centesimi.
Art. 13. La decisione della commissione è insindacabile. Art. 14. Iscrizioni e Premi.
Iscrizioni:
Quote di iscrizione
Solista: € 50
Duo: € 70
Trio: € 90
Quartetto: € 120
Dal quintetto in poi: € 150
Il pagamento della quota d’iscrizione dovrà essere effettuato tramite bonifico intestato a:
Associazione Musicale Ciro Scarponi di Torgiano IBAN IT50I0760103000001028606232
Premi:
Al vincitore della sezione clarinetto con punteggio 100/100 (sez. 1) viene assegnato il Premio Ciro Scarponi (Pergamena e Borsa di
Studio di 500€). Al concorrente delle altre sezioni 2, 3, 4, 5 o alla formazione da camera (sez. 6) che riporterà il punteggio di 100/100 verrà assegnato
il Premio Città di Torgiano (Pergamena e Borsa di Studio di 200€). Ai candidati, in base al punteggio riportato, verrà consegnato
l’attestato di Merito (III Premio da 85 a 89, II Premio da 90 a 94, I Premio da 95 a 99). Non verranno assegnati premi ex equo.
L’esecuzione (non obbligatoria) del brano vincitore della II edizione del Concorso di Composizione Ciro Scarponi Ricercare di Roberto
Tofi (www.mboario.com) verrà riconosciuta con un premio speciale. Tutti i vincitori verranno invitati ad esibirsi nella stagione concertistica
2024/25 dell’Associazione Musicale Ciro Scarponi di Torgiano.
Art. 15. Il calendario con date e orari della prove sarà disponibile online una settimana prima dell’inizio del concorso.
La direzione artistica
Stefano Ragni
Alessandro Zucchetti
concorso_ciro_scarponi_depliant_settima_edizione_2024.pdf | |
File Size: | 3131 kb |
File Type: |
La Giuria dell'edizione 2023
Giampaolo Lazzeri
Nato a Pontedera (Pisa) il 31 luglio 1962, ha effettuato gli studi musicali presso l'Istituto Musicale Pareggiato "L. Boccherini" di Lucca diplomandosi in Corno con il massimo dei voti sotto la guida del M° Michelangelo Crott.
Successivamente si è dedicato allo studio della direzione d'orchestra con vari Maestri, partecipando per 3 anni ai corsi estivi dell'Accademia Musicale Chigiana con il M° Franco Ferrara.Dal 1980 allo 1985 ha diretto la Filarmonica "L.Mugnone" di Navacchio (Pisa).
Dal 1984 è docente di ruolo di Educazione Musicale c/o la Scuola Media Statale di S. Croce sull'Arno (PI).
Dal 1983 al dicembre 2005 è stato Direttore dell'Associazione per l'Educazione Musicale della Filarmonica Bientinese (Pisa), dove ha espletato le funzioni di Direttore Artistico dirigendo l'annesso gruppo di fiati. Dal 1985 ad agosto 2000 è stato Direttore del Centro Culturale per l'Educazione Musicale Cav. "Renzo Granucci" di Segromigno in Monte (Lucca), dove ha diretto l'annessa Filarmonica "G. Puccini".Ha collaborato per alcuni concerti con la Filarmonica Peccioli (Pisa).Dal 1 febbraio 2000 è Direttore Artistico e Musicale della Filarmonica "G. Rossini" di Firenze. Dal 1 settembre 2000 è Direttore Artistico e Musicale della Filarmonica "G. Luporini" di S. Gennaro (Lucca).Come cornista ha fatto parte di vari complessi cameristici:
· Gruppo di musica contemporanea "Bruno Maderna"
· Gruppo cameristico "I 12 fiati Lucchesi"
· Quintetto "G.G. Cambini"
· Ensamble Music Brass
Nel 1978 ha partecipato alla 10° rassegna Nazionale dei Conservatori e degli Istituti Musicali.
È stato membro dell'Orchestra Giovanile Toscana, della Lirico Sinfonica del Teatro Comunale di Bologna ed ha collaborato con l'Accademia Musicale di Siena eseguendo come solista il Concerto n° 3 di W.A. Mozart.
Ha effettuato numerose stagioni liriche (Pisa, Lucca, Torre del Lago, Mantova, Livorno, Pesaro). Ha collaborato alla produzione del festival "Nino Rota" effettuando varie registrazioni, ed è stato Direttore Musicale di palcoscenico nell'opera "La Serva Padrona" di G.B. Pergolesi, il "Barbiere di Siviglia" e "La Gazza Ladra" di G. Rossini. Ha diretto oltre 500 concerti in varie località italiane e in prestigiosi Teatri. Nel maggio 1999 ha diretto in prima nazionale l'oratorio "Il Martirio di S. Valentino" di Giacomo Puccini senior (1712-1781) per soli, coro e orchestra. Nel luglio del 2000 e 2001 ha partecipato al Festival Bandistico Internazionale della Valle dell'Itria rispettivamente con la Filarmonica "G. Luporini" di S. Gennaro (Lucca) e con la Filarmonica "G. Rossini" di Firenze.
Con le filarmoniche che ha diretto ha inciso vari CD, gli ultimi dei quali di Marce Tradizionali Italiane del M° Giampaolo Nitiffi e "Dedicato al mio Paese" del M° Ilio Gelichi. Ha vinto inoltre due concorsi bandistici nazionali: · 1° Concorso Nazionale "V. Galilei" nel 1990 con la Filarmonica "G. Puccini" di Segromigno in Monte (Lucca); · 1° Concorso Nazionale "Città di Cascina" nel 1994 con la Filarmonica Bientinese di Bientina (Pisa). Ha frequentato Master Class di "Direzione d'Orchestra" con il M° Thomas Briccetti, e di "Direzione d'Opera Lirica" con il M° Corrado De Sessa. Nel giugno 2003 ha conseguito il Diploma di Direzione d'Opera Lirica presso la Regia Accademia Filarmonica di Bologna con i Maestri Giovanni e Pietro Veneri. Il 5 luglio 2003, quale Direttore della Filarmonica di Firenze "Gioacchino Rossini", gli è stato conferito il Giglio d'Oro nell'ambito della settima edizione premio "Galileo 2000", svoltasi nel Teatro della Pergola di Firenze, alla presenza di numerose autorita' politiche e dello spettacolo. Nell'autunno del 2003 è stato nominato dalla Regione Toscana e dalla Associazione Medina a ricoprire l'incarico di "Coordinatore settore musica bandistica" del progetto "Valorizzazione delle risorse culturali del dipartimento di Leon - Nicaragua". E’ frequentemente invitato a far parte delle commissioni di Concorsi Nazionali ed Internazionali di Composizione, Esecuzione e Direzione, spesso con funzione di Presidente. Nell'estate del 2004 con la Filarmonica di Firenze "Gioacchino Rossini" e unitamente alla "Orchestra di Piazza Vittorio" di Roma, diretta da Mario Tronco, prende parte alla serata per la inaugurazione delle Nuove Murate a Firenze. Il 14 luglio 2004 dirige "La Buona Novella", di Fabrizio de Andrè, interpretata da Davide e Chiara Riondino. Nell'agosto 2004 con la Filarmonica di Firenze "Gioacchino Rossini" effettua una serie di concerti in Sicilia, conclusasi con una esecuzione nel suggestivo Teatro Greco di Tindari. Il 5 settembre 2004 dirige la Filarmonica di Firenze "Gioacchino Rossini" nel concerto di chiusura del "Festival Marenco" a Novi Ligure. Il 26 ottobre 2004 dirige la Filarmonica "G. Luporini", in un concerto di Musiche Sacre nella Basilica Superiore di Assisi. Nel 2005 e nel 2006 è stato invitato dalla Sociedad Musical “La Alianza” di Villa de Muxtamel(Spagna) a tenere la 15a e 16a edizione del Corso di Direzione Banda. Nel settembre 2005 dirige nella Basilica Vaticana una Messa con la presenza di 500 componenti tra strumentisti e coro, in occasione delle celebrazioni del 50° anniversario di fondazione dell’A.N.B.I.M.A. Il 5 aprile 2009, il 28 aprile 2010 e il 17 aprile 2011 ha diretto in mondovisione il gruppo ottoni dell’Orchestra di Fiati della Provincia di Lucca unitamente al coro del Vicariato di Roma, durante la celebrazione della domenica delle Palme in Vaticano (Piazza San Pietro), presieduta da Sua Santità Benedetto XVI. Nel marzo 2006 è stato invitato a dirigere l’Orchestra Sinfonica Giovanile del Conservatorio “N. Piccinni” di Bari.Nell'agosto 2011 è stato invitato a dirigere l'Orchestra Giovanile di Fiati di Delianuova (RC) in occasione del 10° anniversario della sua fondazione.È Direttore ospite dell'Orchestra Sinfonica "Musica Omnia" di Fiesole. Dall’Anno Accademico 2006/07 dirige l'Orchestra di Fiati dell'Istituto "P. Mascagni" dell'Istituto Superiore di Studi Musicali "P. Mascagni" di Livorno. Dal 2006 è Direttore Artistico e Musicale dell'Orchestra di Fiati della Provincia di Lucca con la quale è impegnato in una intensa attività di promozione e diffusione della musica originale per fiati contemporanea e del Novecento. Nel 2008 è stato nominato Direttore Artistico della Accademia Musicale Giulio Caccini di Montopoli Val d’ Arno (PI). Nel luglio 2009 ha partecipato al 1° Congreso Internacional de Dirección de Montroy, unico relatore italiano, con una conferenza su “La Direzione di Banda in Italia”.
Dal 2009 collabora con Mons. Marco Frisina (direttore dell'Ufficio Liturgico del Vicariato di Roma e Maestro Direttore della Pontificia Cappella Musicale Lateranense) trascrivendo per banda molti dei suoi lavori. Suoi lavori sono pubblicati dalle edizioni musicali €urarte, Allemanda, Master Symphony, Eufonia e Boario.Collabora ad alcune riviste musicali e suoi interventi sono inseriti in pubblicazioni di interesse Bandistico e Musicale.Relatore ai Convegni “LA SCUOLA TRA I SUONI” organizzati dall’IRRE Toscana e dalla Regione Toscana nell’anno 2006 e nell’anno 2007; dall’ANSAS e dalla Regione Toscana nell’anno 2009. Organizzatore e coordinatore di vari convegni e conferenze A.N.B.I.M.A. ai quali hanno partecipato relatori di chiara fama a livello nazionale: - Grande Raduno Giubilare A.N.B.I.M.A., Firenze 7 maggio 2000 (60 bande italiane presenti 2800 musicisti). - Convegno Regionale “L’orientamento Musicale di base nelle comunità locali: Ruolo e Funzione della Banda Musicale” (Siena, 14 settembre 2002). - Convegno Regionale “La Banda e il suo sviluppo” (Pistoia, 15 novembre 2003). - Ciclo di quattro conferenze “Quando La Banda passò” rito – folclore e tradizione a confronto ( Suvereto, Livorno 22 novembre 2003;10 gennaio, 21 febbraio, 20 marzo 2004). - Convegno Regionale “La Banda: orchestra del nuovo millennio” (Montecarlo, Lucca 19 febbraio 2005). - Convegno Nazionale “La Banda Musicale: presenza viva nella realtà Locale” (Montevarchi, Arezzo 26 maggio 2007). - Convegno Regionale “La Banda Musicale tra Passato….Presente….Futuro” (Roccatederighi, Grosseto 16 giugno 2007). - Convegno Nazionale “La presenza della Banda Musicale nella Liturgia e la valorizzazione del Canto Corale” (San Miniato, Pisa 15 novembre 2008). - Convegno Nazionale “La Banda Musicale, patrimonio culturale e presenza viva nella società” (Peccioli, Pisa 5 giugno 2010).
Con i gruppi che dirige è impegnato in una intensa attività concertistica, di promozione e diffusione della musica originale per fiati contemporanea e del Novecento ed ha tenuto concerti con artisti di fama internazionale quali Cheryl Porter ed Amii Stewart.
Il 16 Luglio 2011 è stato insignito della Cittadinanza Onoraria del Comune di Castiglione Garfagnana (LU). Il 9 Ottobre 2011 è insignito Membro d'Onore de La Muy Ilustre Academia de la Musica Valenciana. A Gennaio 2013 e' stato assegnato al Maestro Giampaolo Lazzeri, da parte della Pro Loco, del Comune di Santa Maria a Monte, insieme alle associazioni del territorio la XVI edizione del premio “Pergamo d’oro” Sancta Maria ad Montem. Dal marzo del 1997 a febbraio del 2016 è stato presidente regionale Anbima Toscana".
Dal 2012 è Presidente Nazionale, riconfermato per il secondo mandato nel marzo del 2016. Con Decreto Ministeriale prot. n. 529 del 30 giugno 2016 è stato nominato componente del Comitato per l'apprendimento pratico della Musica per tutti gli studenti.
Nato a Pontedera (Pisa) il 31 luglio 1962, ha effettuato gli studi musicali presso l'Istituto Musicale Pareggiato "L. Boccherini" di Lucca diplomandosi in Corno con il massimo dei voti sotto la guida del M° Michelangelo Crott.
Successivamente si è dedicato allo studio della direzione d'orchestra con vari Maestri, partecipando per 3 anni ai corsi estivi dell'Accademia Musicale Chigiana con il M° Franco Ferrara.Dal 1980 allo 1985 ha diretto la Filarmonica "L.Mugnone" di Navacchio (Pisa).
Dal 1984 è docente di ruolo di Educazione Musicale c/o la Scuola Media Statale di S. Croce sull'Arno (PI).
Dal 1983 al dicembre 2005 è stato Direttore dell'Associazione per l'Educazione Musicale della Filarmonica Bientinese (Pisa), dove ha espletato le funzioni di Direttore Artistico dirigendo l'annesso gruppo di fiati. Dal 1985 ad agosto 2000 è stato Direttore del Centro Culturale per l'Educazione Musicale Cav. "Renzo Granucci" di Segromigno in Monte (Lucca), dove ha diretto l'annessa Filarmonica "G. Puccini".Ha collaborato per alcuni concerti con la Filarmonica Peccioli (Pisa).Dal 1 febbraio 2000 è Direttore Artistico e Musicale della Filarmonica "G. Rossini" di Firenze. Dal 1 settembre 2000 è Direttore Artistico e Musicale della Filarmonica "G. Luporini" di S. Gennaro (Lucca).Come cornista ha fatto parte di vari complessi cameristici:
· Gruppo di musica contemporanea "Bruno Maderna"
· Gruppo cameristico "I 12 fiati Lucchesi"
· Quintetto "G.G. Cambini"
· Ensamble Music Brass
Nel 1978 ha partecipato alla 10° rassegna Nazionale dei Conservatori e degli Istituti Musicali.
È stato membro dell'Orchestra Giovanile Toscana, della Lirico Sinfonica del Teatro Comunale di Bologna ed ha collaborato con l'Accademia Musicale di Siena eseguendo come solista il Concerto n° 3 di W.A. Mozart.
Ha effettuato numerose stagioni liriche (Pisa, Lucca, Torre del Lago, Mantova, Livorno, Pesaro). Ha collaborato alla produzione del festival "Nino Rota" effettuando varie registrazioni, ed è stato Direttore Musicale di palcoscenico nell'opera "La Serva Padrona" di G.B. Pergolesi, il "Barbiere di Siviglia" e "La Gazza Ladra" di G. Rossini. Ha diretto oltre 500 concerti in varie località italiane e in prestigiosi Teatri. Nel maggio 1999 ha diretto in prima nazionale l'oratorio "Il Martirio di S. Valentino" di Giacomo Puccini senior (1712-1781) per soli, coro e orchestra. Nel luglio del 2000 e 2001 ha partecipato al Festival Bandistico Internazionale della Valle dell'Itria rispettivamente con la Filarmonica "G. Luporini" di S. Gennaro (Lucca) e con la Filarmonica "G. Rossini" di Firenze.
Con le filarmoniche che ha diretto ha inciso vari CD, gli ultimi dei quali di Marce Tradizionali Italiane del M° Giampaolo Nitiffi e "Dedicato al mio Paese" del M° Ilio Gelichi. Ha vinto inoltre due concorsi bandistici nazionali: · 1° Concorso Nazionale "V. Galilei" nel 1990 con la Filarmonica "G. Puccini" di Segromigno in Monte (Lucca); · 1° Concorso Nazionale "Città di Cascina" nel 1994 con la Filarmonica Bientinese di Bientina (Pisa). Ha frequentato Master Class di "Direzione d'Orchestra" con il M° Thomas Briccetti, e di "Direzione d'Opera Lirica" con il M° Corrado De Sessa. Nel giugno 2003 ha conseguito il Diploma di Direzione d'Opera Lirica presso la Regia Accademia Filarmonica di Bologna con i Maestri Giovanni e Pietro Veneri. Il 5 luglio 2003, quale Direttore della Filarmonica di Firenze "Gioacchino Rossini", gli è stato conferito il Giglio d'Oro nell'ambito della settima edizione premio "Galileo 2000", svoltasi nel Teatro della Pergola di Firenze, alla presenza di numerose autorita' politiche e dello spettacolo. Nell'autunno del 2003 è stato nominato dalla Regione Toscana e dalla Associazione Medina a ricoprire l'incarico di "Coordinatore settore musica bandistica" del progetto "Valorizzazione delle risorse culturali del dipartimento di Leon - Nicaragua". E’ frequentemente invitato a far parte delle commissioni di Concorsi Nazionali ed Internazionali di Composizione, Esecuzione e Direzione, spesso con funzione di Presidente. Nell'estate del 2004 con la Filarmonica di Firenze "Gioacchino Rossini" e unitamente alla "Orchestra di Piazza Vittorio" di Roma, diretta da Mario Tronco, prende parte alla serata per la inaugurazione delle Nuove Murate a Firenze. Il 14 luglio 2004 dirige "La Buona Novella", di Fabrizio de Andrè, interpretata da Davide e Chiara Riondino. Nell'agosto 2004 con la Filarmonica di Firenze "Gioacchino Rossini" effettua una serie di concerti in Sicilia, conclusasi con una esecuzione nel suggestivo Teatro Greco di Tindari. Il 5 settembre 2004 dirige la Filarmonica di Firenze "Gioacchino Rossini" nel concerto di chiusura del "Festival Marenco" a Novi Ligure. Il 26 ottobre 2004 dirige la Filarmonica "G. Luporini", in un concerto di Musiche Sacre nella Basilica Superiore di Assisi. Nel 2005 e nel 2006 è stato invitato dalla Sociedad Musical “La Alianza” di Villa de Muxtamel(Spagna) a tenere la 15a e 16a edizione del Corso di Direzione Banda. Nel settembre 2005 dirige nella Basilica Vaticana una Messa con la presenza di 500 componenti tra strumentisti e coro, in occasione delle celebrazioni del 50° anniversario di fondazione dell’A.N.B.I.M.A. Il 5 aprile 2009, il 28 aprile 2010 e il 17 aprile 2011 ha diretto in mondovisione il gruppo ottoni dell’Orchestra di Fiati della Provincia di Lucca unitamente al coro del Vicariato di Roma, durante la celebrazione della domenica delle Palme in Vaticano (Piazza San Pietro), presieduta da Sua Santità Benedetto XVI. Nel marzo 2006 è stato invitato a dirigere l’Orchestra Sinfonica Giovanile del Conservatorio “N. Piccinni” di Bari.Nell'agosto 2011 è stato invitato a dirigere l'Orchestra Giovanile di Fiati di Delianuova (RC) in occasione del 10° anniversario della sua fondazione.È Direttore ospite dell'Orchestra Sinfonica "Musica Omnia" di Fiesole. Dall’Anno Accademico 2006/07 dirige l'Orchestra di Fiati dell'Istituto "P. Mascagni" dell'Istituto Superiore di Studi Musicali "P. Mascagni" di Livorno. Dal 2006 è Direttore Artistico e Musicale dell'Orchestra di Fiati della Provincia di Lucca con la quale è impegnato in una intensa attività di promozione e diffusione della musica originale per fiati contemporanea e del Novecento. Nel 2008 è stato nominato Direttore Artistico della Accademia Musicale Giulio Caccini di Montopoli Val d’ Arno (PI). Nel luglio 2009 ha partecipato al 1° Congreso Internacional de Dirección de Montroy, unico relatore italiano, con una conferenza su “La Direzione di Banda in Italia”.
Dal 2009 collabora con Mons. Marco Frisina (direttore dell'Ufficio Liturgico del Vicariato di Roma e Maestro Direttore della Pontificia Cappella Musicale Lateranense) trascrivendo per banda molti dei suoi lavori. Suoi lavori sono pubblicati dalle edizioni musicali €urarte, Allemanda, Master Symphony, Eufonia e Boario.Collabora ad alcune riviste musicali e suoi interventi sono inseriti in pubblicazioni di interesse Bandistico e Musicale.Relatore ai Convegni “LA SCUOLA TRA I SUONI” organizzati dall’IRRE Toscana e dalla Regione Toscana nell’anno 2006 e nell’anno 2007; dall’ANSAS e dalla Regione Toscana nell’anno 2009. Organizzatore e coordinatore di vari convegni e conferenze A.N.B.I.M.A. ai quali hanno partecipato relatori di chiara fama a livello nazionale: - Grande Raduno Giubilare A.N.B.I.M.A., Firenze 7 maggio 2000 (60 bande italiane presenti 2800 musicisti). - Convegno Regionale “L’orientamento Musicale di base nelle comunità locali: Ruolo e Funzione della Banda Musicale” (Siena, 14 settembre 2002). - Convegno Regionale “La Banda e il suo sviluppo” (Pistoia, 15 novembre 2003). - Ciclo di quattro conferenze “Quando La Banda passò” rito – folclore e tradizione a confronto ( Suvereto, Livorno 22 novembre 2003;10 gennaio, 21 febbraio, 20 marzo 2004). - Convegno Regionale “La Banda: orchestra del nuovo millennio” (Montecarlo, Lucca 19 febbraio 2005). - Convegno Nazionale “La Banda Musicale: presenza viva nella realtà Locale” (Montevarchi, Arezzo 26 maggio 2007). - Convegno Regionale “La Banda Musicale tra Passato….Presente….Futuro” (Roccatederighi, Grosseto 16 giugno 2007). - Convegno Nazionale “La presenza della Banda Musicale nella Liturgia e la valorizzazione del Canto Corale” (San Miniato, Pisa 15 novembre 2008). - Convegno Nazionale “La Banda Musicale, patrimonio culturale e presenza viva nella società” (Peccioli, Pisa 5 giugno 2010).
Con i gruppi che dirige è impegnato in una intensa attività concertistica, di promozione e diffusione della musica originale per fiati contemporanea e del Novecento ed ha tenuto concerti con artisti di fama internazionale quali Cheryl Porter ed Amii Stewart.
Il 16 Luglio 2011 è stato insignito della Cittadinanza Onoraria del Comune di Castiglione Garfagnana (LU). Il 9 Ottobre 2011 è insignito Membro d'Onore de La Muy Ilustre Academia de la Musica Valenciana. A Gennaio 2013 e' stato assegnato al Maestro Giampaolo Lazzeri, da parte della Pro Loco, del Comune di Santa Maria a Monte, insieme alle associazioni del territorio la XVI edizione del premio “Pergamo d’oro” Sancta Maria ad Montem. Dal marzo del 1997 a febbraio del 2016 è stato presidente regionale Anbima Toscana".
Dal 2012 è Presidente Nazionale, riconfermato per il secondo mandato nel marzo del 2016. Con Decreto Ministeriale prot. n. 529 del 30 giugno 2016 è stato nominato componente del Comitato per l'apprendimento pratico della Musica per tutti gli studenti.
Massimo Mazzoni
Considerato come uno dei maggiori interpreti italiani del repertorio classico e contemporaneo del sassofono, ha effettuato i suoi studi musicali presso il Liceo Musicale di Fermo, il Conservatorio “G. Rossini” di Pesaro, e poi presso il Conservatorio di Bordeaux nella classe di sassofono superiore di Jean Marie Londeix. Sin dall’età di diciotto anni ha iniziato a collaborare con varie Orchestre Sinfoniche, tra le quali, Rai di Torino, Rai di Milano, Filarmonica del Teatro alla Scala di Milano, Orchestra Sinfonica della Radio e Televisione Svizzera, Teatro dell’Opera di Roma, Teatro Comunale di Genova, Teatro Comunale di Firenze, Teatro Regio di Torino, Arena di Verona sotto la direzione di maestri come Muti, Prètre, Sawallisch, Oren, Gavazzeni. Si è esibito in veste di solista con varie orchestre tra cui Teatro dell’Opera di Roma e Orchestra Sinfonica Rai di Torino nell’ambito della Biennale Musica di Venezia. È stato invitato a rappresentare l’Italia ai Congressi Mondiali di Sassofono (Norimberga 1982), (Washington 1985),(Tokyo1988), (Valencia 1997), (Minneapolis 2003), (Lubjana 2006) ed inoltre è stato direttore artistico del 10° Congresso Mondiale del Sassofono (1992) svoltosi a Pesaro che ha visto la partecipazione di oltre 500 sassofonisti selezionati da 20 nazioni. Ha tenuto concerti in Italia, Francia, Germania, Grecia, Spagna, Giappone, Portogallo,Turchia, Svezia, Stati Uniti, Russia, Libano, Austria e Svizzera. Recentemente ha tenuto una serie di master classes e concerti nei Conservatori Superiori di Pechino, Lisbona, Marsiglia, New York, Strasburgo. Svolge un' attività di ricerca nel campo della musica contemporanea mediante il continuo studio e sperimentazione di inedite possibilità sonore del sassofono; gli sono state dedicate oltre 100 composizioni. Dal 1997 collabora nella realizzazione di CD e progetti di musica contemporanea con la pianista Esther Fluckiger. Ha inciso per le edizioni italiane BMG, Edipan, Pentaphon, Ricordi, Stradivarius e la giapponese Andersen. È uno dei fondatori dell’Italian Saxophone Quartet, gruppo costituito nel 1982. Dal 2010 ha costituito con Christian Riganelli un duo saxofono e fisarmonica con il quale propone concerti e progetti legati al repertorio della tradizione Klezmer. È presidente dell’ Associazione Sassofonisti Italiani con la quale organizza annualmente dal 1994 lo Stage Internazionale del Sassofono presso il Conservatorio di Fermo. Ha svolto attività didattica di docente di sassofono dal 1982 nei Conservatori di Perugia, Pesaro, Firenze e Fermo. Dal 2011 è stato nominato Direttore del il Conservatorio di Musica “G.B. Pergolesi” di Fermo.
Considerato come uno dei maggiori interpreti italiani del repertorio classico e contemporaneo del sassofono, ha effettuato i suoi studi musicali presso il Liceo Musicale di Fermo, il Conservatorio “G. Rossini” di Pesaro, e poi presso il Conservatorio di Bordeaux nella classe di sassofono superiore di Jean Marie Londeix. Sin dall’età di diciotto anni ha iniziato a collaborare con varie Orchestre Sinfoniche, tra le quali, Rai di Torino, Rai di Milano, Filarmonica del Teatro alla Scala di Milano, Orchestra Sinfonica della Radio e Televisione Svizzera, Teatro dell’Opera di Roma, Teatro Comunale di Genova, Teatro Comunale di Firenze, Teatro Regio di Torino, Arena di Verona sotto la direzione di maestri come Muti, Prètre, Sawallisch, Oren, Gavazzeni. Si è esibito in veste di solista con varie orchestre tra cui Teatro dell’Opera di Roma e Orchestra Sinfonica Rai di Torino nell’ambito della Biennale Musica di Venezia. È stato invitato a rappresentare l’Italia ai Congressi Mondiali di Sassofono (Norimberga 1982), (Washington 1985),(Tokyo1988), (Valencia 1997), (Minneapolis 2003), (Lubjana 2006) ed inoltre è stato direttore artistico del 10° Congresso Mondiale del Sassofono (1992) svoltosi a Pesaro che ha visto la partecipazione di oltre 500 sassofonisti selezionati da 20 nazioni. Ha tenuto concerti in Italia, Francia, Germania, Grecia, Spagna, Giappone, Portogallo,Turchia, Svezia, Stati Uniti, Russia, Libano, Austria e Svizzera. Recentemente ha tenuto una serie di master classes e concerti nei Conservatori Superiori di Pechino, Lisbona, Marsiglia, New York, Strasburgo. Svolge un' attività di ricerca nel campo della musica contemporanea mediante il continuo studio e sperimentazione di inedite possibilità sonore del sassofono; gli sono state dedicate oltre 100 composizioni. Dal 1997 collabora nella realizzazione di CD e progetti di musica contemporanea con la pianista Esther Fluckiger. Ha inciso per le edizioni italiane BMG, Edipan, Pentaphon, Ricordi, Stradivarius e la giapponese Andersen. È uno dei fondatori dell’Italian Saxophone Quartet, gruppo costituito nel 1982. Dal 2010 ha costituito con Christian Riganelli un duo saxofono e fisarmonica con il quale propone concerti e progetti legati al repertorio della tradizione Klezmer. È presidente dell’ Associazione Sassofonisti Italiani con la quale organizza annualmente dal 1994 lo Stage Internazionale del Sassofono presso il Conservatorio di Fermo. Ha svolto attività didattica di docente di sassofono dal 1982 nei Conservatori di Perugia, Pesaro, Firenze e Fermo. Dal 2011 è stato nominato Direttore del il Conservatorio di Musica “G.B. Pergolesi” di Fermo.
Stefano Conzatti
Diplomatosi brillantemente al Conservatorio di Bolzano nel 1981, viene subito chiamato dall’Orchestra Sinfonica dell’Emilia Romagna per la stagione lirica estiva a Ravenna e per la stagione lirica del Teatro Regio di Parma. Nel 1982 a soli 22 anni vince il Concorso per Primo Clarinetto presso l’Orchestra della Fondazione Arena di Verona, ruolo che ha ricoperto ininterrottamente per 40 anni.Ha collaborato e collabora con numerose Orchestre italiane, quali Orchestra della Fondazione Arena di Verona, Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino, Orchestra Italiana del Cinema, Orchestra da Camera di Mantova, Orchestra Filarmonica di Torino, Orchestra della Fondazione A.Toscanini, Orchestra del Festival di Brescia e Bergamo Orchestra Filarmonica Marchigiana, Orchestra “I Musici di Parma”, Orchestra del Festival Internazionale di Brescia e Bergamo, Orchestra dell’Accademia Filarmonici di Verona, Orchestra Filarmonica Italiana (O.F.I.), Orchestra Filarmonica Salernitana, Orchestra “I Virtuosi Italiani”. La sua intensa partecipazione come solista e concertista in numerosi complessi orchestrali e da camera (trio per clarinetto e fagotto, quartetto clarinetti, quintetto fiati, quintetto con archi, sestetto ed ottetto classico) copre un vasto repertorio, dalle composizioni classiche al Novecento, fino ad esplorare il repertorio contemporaneo, anche dei giovani compositori italiani emergenti. Recentemente con l'Ensemble “That's Music” sta riportando in evidenza il repertorio della musica swing italiana degli anni 30',40' e 50' con arrangiamenti originali per Soprano Mezzosoprano Clarinetto e Pianoforte. E’ stato docente di musica insieme fiati presso il Conservatorio di Trento (Riva del Garda), e sempre come docente collabora tra l'altro nei corsi di alto perfezionamento solistico ed orchestrale dell’Accademia dei Musici di Parma, della Scuola APM di Saluzzo, del Talent Music Summer Courses & Festival di Brescia e del Salso Summer Class. Suona Clarinetti “Artista” dei Fratelli Patricola.
Diplomatosi brillantemente al Conservatorio di Bolzano nel 1981, viene subito chiamato dall’Orchestra Sinfonica dell’Emilia Romagna per la stagione lirica estiva a Ravenna e per la stagione lirica del Teatro Regio di Parma. Nel 1982 a soli 22 anni vince il Concorso per Primo Clarinetto presso l’Orchestra della Fondazione Arena di Verona, ruolo che ha ricoperto ininterrottamente per 40 anni.Ha collaborato e collabora con numerose Orchestre italiane, quali Orchestra della Fondazione Arena di Verona, Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino, Orchestra Italiana del Cinema, Orchestra da Camera di Mantova, Orchestra Filarmonica di Torino, Orchestra della Fondazione A.Toscanini, Orchestra del Festival di Brescia e Bergamo Orchestra Filarmonica Marchigiana, Orchestra “I Musici di Parma”, Orchestra del Festival Internazionale di Brescia e Bergamo, Orchestra dell’Accademia Filarmonici di Verona, Orchestra Filarmonica Italiana (O.F.I.), Orchestra Filarmonica Salernitana, Orchestra “I Virtuosi Italiani”. La sua intensa partecipazione come solista e concertista in numerosi complessi orchestrali e da camera (trio per clarinetto e fagotto, quartetto clarinetti, quintetto fiati, quintetto con archi, sestetto ed ottetto classico) copre un vasto repertorio, dalle composizioni classiche al Novecento, fino ad esplorare il repertorio contemporaneo, anche dei giovani compositori italiani emergenti. Recentemente con l'Ensemble “That's Music” sta riportando in evidenza il repertorio della musica swing italiana degli anni 30',40' e 50' con arrangiamenti originali per Soprano Mezzosoprano Clarinetto e Pianoforte. E’ stato docente di musica insieme fiati presso il Conservatorio di Trento (Riva del Garda), e sempre come docente collabora tra l'altro nei corsi di alto perfezionamento solistico ed orchestrale dell’Accademia dei Musici di Parma, della Scuola APM di Saluzzo, del Talent Music Summer Courses & Festival di Brescia e del Salso Summer Class. Suona Clarinetti “Artista” dei Fratelli Patricola.